《鲁滨逊漂流记》的主人公在荒岛生活了多少年? 鲁滨逊漂流记荒岛生活轨迹图

前言

随着人们对于精神层面的要求越来越高，电影作为一种精神层面的娱乐形式，得到了越来越多人的认同。

所以，电影业也表现出了非常好的态势，与此同时，也推动了电影的发展，在对电影的改编过程中，人们更加注重电影的特殊视域和视觉表现。

以影片《鲁滨逊漂流记》为范本，对影片的改编作了简单的论述，同时也对影片进行了鉴赏。

这部电影改编的成功之处，在于采用了独特的视域和理性的视觉表现，用艺术的手段将小说中的精彩内容进行合情合理的改编，并将其活灵活现地展现给观众。

独特的视觉效果，将主角的心理活动与行动神情，以最逼真的方式呈现在读者面前，从而使读者在阅读过程中产生强烈的共鸣。

一、从儿时谈起

无可否认，文学作品与影视作品在很大程度上具有相似之处，二者具有相同的艺术表达诉求，都是想要将一个故事或一个思想传达给更多的人，但二者在表现方式上也有一定的差异。

小说的魅力就是通过对生动形象的文字描写，来最大限度地激起读者的想象力。

而影视作品却正好相反，它要将人物的生活和事件发生的场景完整地呈现给读者，其目标就是要描绘出读者所想要的世界，还可以通过创作出某些美丽的画面来引发读者的共鸣。

小说与电影之间有着某种关联性，但又有着某种不同，这使得这两种类型都必须要在当前的环境下进行一次完美的融合。

对于一部电影而言，改编一部电视剧，是一件非常复杂的事情，会影响到导演的性格。

无可否认的是，作者与导演在对艺术的偏好上会有很大的差别，因此，导演在借鉴文学作品的过程中，往往会按照自己的喜好或者是自己的审美倾向。

这就导致了电影中展现的故事情节，和所传递出来的价值观与文学作品的价值观传递和美学体现，有很大的区别。

电影作品的伟大之处，就是通过图像和声音，把无形的想法展现给了观众。

在《鲁滨逊漂流记》一书中，场景的转换和观念的升华都是创建者的功劳，创建者拥有强大的三维空间和观念的提升力，所以一个好的题材就是一个改变后的电影成功的一半。

所以，《鲁滨逊漂流记》的故事一上映，就获得了巨大的反响，其中所蕴含的不屈的英雄主义，以及战胜自己的精神，都超越了故事的年代。

无论发生在哪个年代，都会被后人所认可，在不同的年代，引起不同年代的人的共鸣，这才是真正的伟大。

二、再次出现在小说中的主题

对于一部以小说为基础的影视作品，若仅仅是对其中角色的刻画，则会使影片失去生机。

在小说中，对人物性格的刻画，除了个人的行动之外，还有一个重要的方面，那就是对角色的心理刻画，以及角色的动作和表情的描绘。

电影要在大屏幕上塑造角色的人格特征，就一定要把作者在小说中所反映的角色的心态和情感，用演员的动作、表情和语言表达出来。

不管是电影还是电视剧，都离不开角色的刻画，这一点与小说中的道理是一样的。

而一部小说，通常都会用很长的语言来讲述，将很多的话题传递给读者，只要能够满足作者的审美观和价值观就行了。

但对于电影的改编，却不能这么做，因为它要满足观众的价值观，否则只会成为一部失败的电影。

因此，在影视的改编中，导演一定要从小说中提炼出一个与大众价值观相一致的主题思考，以叙事的形式不断地精炼小说中的语言，力求让演员说的每一句话都成为经典，最好的效果就是用语言或肢体语言来与观众形成共鸣。

而电影改编在艺术呈现上也发生了很大的改变，从对小说场景的还原到深入挖掘小说的内涵。

从另一个角度来看《鲁滨逊漂流记》，发现它所呈现出来的那种独特的创作方式，是电影改编的一个重要方面，它采取了一种全新的纪实方式，对每一个细节都进行了细致的刻画，这也说明了作家的功底。

在小说中，作者所拥有的丰富的思维方式，也为电影作品的改编奠定了坚实的基础，这是一个跨越了国家的故事，让“鲁滨逊”这个人物成为了全球的象征，让这部电影的地位更加崇高。

三、时间与空间在电影叙述中的作用

1.篇幅的叙述作用

影视作品在叙事中，体现了其相对空间与整体事件中的比例和谐，旨在激发观众的视觉与情感，使枯燥无味的故事更有看头。

如果是一本书，那就是一个完整的故事。

在1997年的一部美国的电影里，当鲁滨逊的小船在狂风暴雨之夜被海浪卷走，或者是鲁滨逊偶然看到一艘小船经过的时候，影片里就出现了这样的镜头。

让人物或者物体成为了电影的焦点，它很好地将叙述的对象凸显出来，同时，观众也会因为镜头的镜头而产生很大的情绪变化。

而在法国版的这部作品中，鲁滨逊被风暴卷到了一个岛屿上，经历了一场风暴之后，他的生活变得更加平静。

然而，一场又一场的灾难，让他逐渐丧失了理智，于是他选择了一种更大的场景，来体现人性在大自然面前的渺小和无能为力，并通过一些夸大的镜头，来体现主角在遭受挫折后的精神状态。

构图是电影作品的一个关键部分，它要考虑到人眼的刺激响应，在光线，颜色，形状，画面等方面进行适当的调整。

一部电影和电视剧要获得良好的影响，必须要从剧情的始末，情节的发展和高潮三个方面来进行，而要达到这三个进程的转换，就必须要破坏这三个环节在电影和电视剧中的平衡性。

在人物心理刻画上，也可以通过一种不衡的感觉突出，比如一九四六年苏联社出版的那本书中，鲁滨逊第一次登上荒岛时，用镜子描绘的各种生动的场景，就是一种不均衡的表现。

可是，当鲁滨逊慢慢地习惯了这里的生活时，镜子上的那些“蜘蛛在沙滩上爬过，小树在发芽，枯木在生长”的特写，慢慢地把这种不均衡的局面给破坏了，这就表明了鲁滨逊在这个荒岛的日子正在慢慢地变得安定。

2.时间性话语的叙事作用

在这部影片中，时间的设置与我们的真实生活有着很大的不同，它分为故事时间，叙事时间，当然也包含了上映时间。

这也是因为，在时间上，电影的表现受到了很大的局限。

所以，在拍摄电影的时候，一个好的导演会将剧情中的繁杂部分进行剪辑，尽可能地找到一些闪光点，让观众产生一种视觉上的冲击和情感上的震撼。

在对时间的处理上，导演要对时间进行“减缓、加快、停止”，在这三种状态下进行反复地切换，在影片中，导演还可以利用时间的转换来实现平行时空。

正是这种时间上的把握，才使整个故事的戏剧化，在《鲁滨逊漂流记》的改编中，大多数的译本都使用了“蒙太奇”的技巧，将时空迅速变换，或者干脆截取，组合出一个观念的“空间”。

这样的呈现会在影片中引起时间和空间的改变，时间的推移会随着人物和事物的情感而改变，这样的技巧通常是用空白的镜头来表现的。

四、电影和电视中的剪辑，音效和图像资料

在影片中，如果把时间和空间迅速地分开，就会产生一种更大的情节，一种思维角度的改变，最后形成一种我们通常称之为“混沌”的东西。

蒙太奇在现代电影艺术中的作用可以体现时间的流失，一个不同时代的来临，一个角色的心情和情感的变化，可以用蒙太奇来呈现影片中的叙述结构，实际上是利用没有对白的一系列镜头来描写当时的情景。

1920年代以来，较为切合实际的五种方法已在影片的制作中产生，为后期制作奠定了坚实的基础。

在《鲁滨逊漂流记》中，主角往往要独自一人面临困境，而困境的解除也会使主角的心境发生波动。

在改编后的《鲁滨逊漂流记》的影片中，还会对故事中的主角采取某种形态的人物塑造。

特别是故事中的主公情绪的改变，在电影中体现的很好，这样就可以将主角的情绪表现在电影里，很好的剪辑，也很好的把握了场景。

而且，电影里也很好的运用了《鲁滨逊漂流记》里的角色，突出了角色的性格和心态的改变。

在《鲁滨逊漂流记》中，男主角在短暂的精神低落之后，很快就意识到，他必须站出来，必须摆脱目前的困境。

在影片中，它的意义和价值，通常都是在一瞬间表现出来的，而影片也充分刻出了主人公摆脱自己命运的那一幕。

在小说中，一个故事的情感的推进，一定要有人物心境的改变和其他事情的突然出现，而在影片中，这方面的展示似乎更受感动，它只是通过图片来推进整体剧情的发展。

所以，光靠剪辑还不够，还需要声音和视频的后期处理，在此基础上，对《鲁滨逊漂流记》中整体剧情和角色心态的改变进行了分析。

只有在这种情况下，《鲁滨逊漂流记》的改编，才有可能与小说中的情节重合在一起，将其主题与情节的效果最大化。

结语

《鲁滨逊漂流记》是世界上最受欢迎的一本小说，它被许多国家、地区改编为影片。同样的剧情，给人的感觉，却是完全不同的。

虽然经过了漫长的岁月，人们给了它新的含义，但是有一点是不会改变的，那就是它超越了国家，告诉了人们，在巨大的自然灾害面前，人类是多么的脆弱和无助，我们必须要去适应。

这也让我们看到了一个人强大的本性，通过不断的适应，让自己学会了和自己相处。

【参考文献】

1.来安方．从《鲁滨逊漂流记》看英国价值观念的改变[J]．河南大学学报 (社会科学版)，1995(06)．

2.刘承飞．论《鲁滨逊漂流记》的影视改编[D]．济南： 山东大学，2011．

3.段绍俊．《鲁滨逊漂流记》带来的启迪 [J]．电影文学 ，20l0(07)．